Εικαστικά Θέματα Ι

Γενικά

• Κωδικός: ΕΑ107
• Εξάμηνο: 1o
• Επίπεδο Σπουδών: Προπτυχιακό
• Τύπος μαθήματος: Γενικής Υποδομής
• Γλώσσα διδασκαλίας και εξετάσεων: Ελληνικά
• Το μάθημα διατίθεται σε φοιτητές Erasmus
• Μέθοδοι Διδασκαλίας (Ώρες/εβδ.): Διαλέξεις και Εργαστηριακές ασκήσεις (4)
• Μονάδες ECTS: 4
• Σελίδα μαθήματος: https://elearning.cm.ihu.gr/course/view.php?id=448
• Διδάσκοντες: Κόκκινος Σπύρος

Περιεχόμενα μαθήματος

Το Μάθημα αποτελείται από δυο βασικούς άξονες, το Ελεύθερο Σχέδιο και το Χρώμα.

• ΕΛΕΥΘΕΡΟ ΣΧΕΔΙΟ: Βασικές αρχές Ελεύθερου Σχεδίου (σύνθεση ,αναλογία, τόνος). Υλικά ελευθέρου σχεδίου. Το σημείο, η ευθεία, το σχήμα. Καμπύλες- ελλείψεις Αξονικές δομές-προοπτική. Αρμονική χάραξη –πλαστικότητα. Ασκήσεις εκ του φυσικού με συνθέσεις απλών και συνθετών στερεών σχημάτων- αντικειμένων. Σχεδίαση με διαφορετικές πήγες φωτός. Σχεδίαση εσωτερικών και εξωτερικών χώρων. Εισαγωγή στις μορφοπλαστικές δομές(δομή προσώπου-σώματος). Σχεδιαστική αναπαράσταση με κάναβο.

• ΧΡΩΜΑ: Οι βασικές αρχές του χρώματος. Βασικές αρχές Χρωματικής σύνθεσης Κανόνες χρωματικών σχέσεων, σύνθεσης, αντιθέσεων, αρμονιών κλπ. Το Χρώμα στη Φύση. Χρωματική τονικότητα. Σχήμα και χρώμα. Σχηματικός πίνακας των συμπληρωματικών. Χρωματικός κύκλος. Επιδράσεις χρωμάτων. Βασικά χρώματα, θερμά – ψυχρά – συγγενικά – παράγωγα. . Ασκήσεις χρώματος εκ του φυσικού με διαφορετικά υλικά. Χρωματική απόδοση υφών διαφορετικών υλικών. Διακοσμητικές
εφαρμογές χρώματος σε αξονομετρικό και προοπτικό σχέδιο. Χρώμα σε μοντέλα αντικειμένων βιομηχανικού σχεδιασμού. Ασκήσεις χρωματικής αποκατάστασης.

Μαθησιακοί Στόχοι

Στο Μάθημα Εικαστικά Θέματα Ι, η διδασκαλία είναι διμερής και αφορά την εισαγωγή, τόσο στην σχεδιαστική αναπαράσταση του χώρου, όσο και στην τέχνη του Χρώματος.
Το Σχέδιο αποτελεί βασική γνώση απαραίτητη για την εξέλιξη των σπουδών και σε άλλα Μαθησιακά πεδία που αφορούν τον εφαρμοσμένο σχεδιασμό
Μέσα από διαλέξεις και σχεδιαστικές σπουδές, επιδιώκεται η κατανόηση και εφαρμογή τόσο των βασικών αρχών σχεδίασης όσο και των τεχνικών και εννοιών του χρώματος
Παράλληλα διαμορφώνεται η προσωπική ματιά και γραφή του απέναντι σε απλές και σύθετεςβ δομικά συνθέσεις

Με το πέρας της διδασκαλίας οι φοιτητές-τριες:

• κατανοούν τις βασικές αρχές σχεδίασης (σύνθεση, αναλογία τόνος)
• αποκτούν δεξιότητες που προάγουν την σχεδιαστική πλαστικότητα
• κατανοούν και εξελίσσουν την σχεδιαστική μεθοδολογία ανάλυσης, αποτύπωσης και σύνθεσης
• εξοικειώνονται με τη χρήση διαφορετικών υλικών Σχεδίου και Χρώματος
• μπορούν να ανταπεξέλθουν σχεδιαστικά και χρωματικά σε μία πρωτόλεια διακοσμητική σύνθεση
• μπορούν να αποδώσουν σχεδιαστικά και χρωματικά τις υφές των διαφορετικών υλικών
• κατανοούν την αμφίδρομη σχέση μια την αλληλοεπίδραση μεταξύ Σχεδίου και Χρώματος
• μπορούν να προβούν σε παράλληλη προβολική, αξονομετρική και προοπτική μελέτη αντικειμένων

Γενικές Ικανότητες

• Η αντίληψη και καλλιέργεια της εικαστικής όρασης και η εφαρμογή της στην εσωτερική αρχιτεκτονική.
• Βασικές αρχές θεωρίας και πρακτικής των χρωμάτων. Υλικά και τεχνικές επεξεργασίας των χρωμάτων. Αισθητική των χρωματικών συνθέσεων. Εξάσκηση στην χρήση των υλικών των χρωμάτων και των μέσων επεξεργασίας τους
• Ανάλυση και σύνθεση δεδομένων με την χρήση απαραίτητων υλικών
• Προσαρμογή σε νέες καταστάσεις αναγνώρισης
• Αυτόνομη εργασία
• Άσκηση κριτικής και αυτοκριτικής
• Δημιουργική Σκέψη
• Ανάπτυξη της κριτικής ικανότητας
• Ανάπτυξη οπτικής αντίληψης
• Οργάνωση χρόνου/έργου

Μέθοδοι Διδασκαλίας

Πρόσωπο με Πρόσωπο

Χρήση Τεχνολογιών Πληροφορίας και Επικοινωνιών

Παρουσιάσεις με βιντεοπροβολή, εργασίες φοιτητών με αναζήτηση σε ψηφιακές βιβλιοθήκες

Οργάνωση Διδασκαλίας

Αξιολόγηση Φοιτητών

Γραπτή Εξέταση Εργασία Προόδου Εργαστηριακή Εργασία
Aτομικό portfolio των εργαστηριακών ασκήσεων

Συνιστώμενη Βιβλιογραφία

1. Προτεινόμενη βιβλιογραφία
2. Ίττεν Γιοχάννες, Τέχνη του Χρώματος, Ένωση καθηγητών καλλιτεχνικών Μαθημάτων, Αθήνα 2011
3. Itten J. (1975). Σύνθεση και Μορφή. Εκδόσεις Αντιύλη 2011
4. Παπασταμούλης Κ. Το Σχέδιο και το χρώμα στη ζωγραφική , Εκδόσεις ΙΩΝ, Αθήνα 2005
5. Όλγα Κοζάκου- Τσιάρα, Εισαγωγή στην εικαστική γλώσσα, ΕΚΔ:GUTENBER
6. Παπασταμούλης Κ. Χρώμα – σκίτσο και αρχές ελευθέρου σχεδίου. Εκδόσεις ΙΩΝ
7. Μανωλεδάκη-Λαζαρίδη Ι., Το Σχέδιο: θεωρία & πρακτικές, εκδ Επίκεντρο, Αθήνα 2005
8. Τσιούρης Γ. ,Το Σχέδιο και το χρώμα στη ζωγραφική , Εκδόσεις ΙΩΝ
9. Paul Kle. Η εικαστική σκέψη, τα μαθήματα στη σχολή Μπαουχαουζ, Εκδ. ΜΕΛΙΣΣΑ.
10. Γεωργίου Βάσω (μετάφραση) Κλέλια Καταιβάτη (επιμέλεια), Πως σχεδιάζω και ζωγραφίζω, Εκδόσεις Κισσος-Παν, Αθήνα 1984.
11. Ρήντ, Χέρμπερτ, Λεξικό Εικαστικών Τεχνών, Υποδομή
12. Reed H. (1959). Η Ιστορία της Μοντέρνας Ζωγραφικής. Εκδόσεις Υποδομή1978
13. Edgar Degas : Drawings and Pastels, Hudson&Thames, London, 2014
14. Selinman, Isabel, Lines of thought: Drawing from michelangelo to now (British Museum), Thames and Hudson Lmt, London 2016
15. Zakia D. Richard, Perception & Imaging, 2nd ed., Butterworth-Heinemann, Woburn 2002
16. Elderfield J., The modern drawing : 100 works on paper from the Museum of Modern Art : [exhibited, Oct. 29, 1983-Jan. 3, 1984], The Museum of Modern Art: Distributed by New York Graphic Society Books, New York, 1983
17. Finlay V., The Brilliant History of Color in Art, Getty Trust Publications , Santa Monica, 2015
18. Klee Paul, Notebooks-The thinking eye, Lund Humphries Publishers Limited, London, 1961
19. Klee P. (1956). Η Εικαστική Σκέψη (Πρώτος Τόμος,)Τα Μαθήματα στη Σχολή Μπαουχάουζ. Εκδόσεις Μέλισσα 1989
20. McCully M., Raphael Bouvier, et al., Picasso: Blue and Rose Periods, Hatje Cantz, Berlin, 2019
21. Gage John, Colour and Meaning, Thames & Hudson, 1999
22. Albers J.(1963)The Interaction of Colour. Pupl. Yale University Press
23. Arnheim R. (1954). Τέχνη και οπτική αντίληψη, Η ψυχολογία της δημιουργικής όρασης. Εκδόσεις Θεμέλιο 1999, Αθήνα
24. Kandinsky W. (1914). Για το πνευματικό στην τέχνη. Εκδόσεις Νεφέλη, 1981
25. Parramon J. M.(1992). Προοπτική για Καλλιτέχνες . Εκδόσεις Ντουντούμης 2003
26. Κολοκοτρώνης Γ. (2000). Η Τέχνη σε Μετάβαση, Εκδόσεις Νηρέας, 2000